في أحد أزقة المدينة العتيقة، حيث تتداخل رائحة الأقمشة مع وقع المقص على القماش، تدور أحداث فيلم «القفطان الأزرق» للمخرجة المغربية مريم توزاني. فيلم يبدو بسيطًا في ظاهره، لكنه يخفي بين خيوطه واحدة من أكثر القصص الإنسانية حساسية وصدقًا في السينما العربية المعاصرة. هنا، لا تُروى الحكاية بالصراخ أو بالمواجهات المباشرة، بل باللمس، بالنظرات، وبما لا يُقال.
الفيلم، الذي شارك في كتابته مريم توزاني ونبيل عيوش، يضع المشاهد داخل عالم مغلق ظاهريًا: متجر خياطة تقليدي يديره زوجان يعيشان حياة هادئة تحكمها العادة والانضباط. لكن مع دخول شخص ثالث إلى هذا العالم، تبدأ التصدعات بالظهور، لا كزلزال مفاجئ، بل كاهتزاز خفيف يتسلل ببطء.
متجر الخياطة: مكان صغير لأسئلة كبيرة
الفضاء الأساسي للفيلم هو متجر خياطة القفاطين. مكان ضيق، لكنه مشبع بالدلالة. هنا تُقاس الأشياء بدقة: الطول، العرض، نوع القماش، وعدد الغرز. كل شيء محسوب، وكل خطأ قد يفسد العمل. هذا العالم المنضبط يعكس حياة الزوجين: حليم، الخياط الماهر، ومينة، زوجته وشريكته في العمل والحياة.
العمل بالنسبة لهما ليس مجرد مصدر رزق، بل هو نظام حياة. لكن هذا النظام، كما تكشف توزاني بمهارة، هش أكثر مما يبدو.
يوسف: الحضور الذي يغيّر التوازن
عندما يقرّر الزوجان الاستعانة بشاب موهوب يُدعى يوسف لتلبية طلبات الزبائن المتزايدة، يبدو القرار عمليًا بحتًا. يوسف متقن للمهنة، سريع التعلّم، ويمتلك حسًا فنيًا واضحًا. لكن وجوده لا يقتصر على الورشة فقط، بل يمتد ليطال المساحة الأعمق والأكثر حساسية في حياة الزوجين.
مع مرور الوقت، تلاحظ مينة أن حضور يوسف يؤثر في زوجها أكثر مما ينبغي. الانجذاب ليس معلنًا، ولا يُترجم إلى أفعال واضحة، لكنه حاضر في التفاصيل الصغيرة: نظرة أطول من اللازم، توتر غير مبرر، صمت ثقيل في لحظات كان يُفترض أن تكون عادية.
الحب المكبوت كما تُصوّره السينما الهادئة
«القفطان الأزرق» لا يقدّم قصة حب تقليدية، ولا يندفع نحو الكشف السريع. الفيلم يشتغل على فكرة الرغبة المكبوتة، وعلى الثمن النفسي الذي يدفعه الإنسان حين يُجبر على إخفاء جزء أساسي من ذاته.
حليم، الذي يؤدي دوره ببراعة صالح بكري، ليس شخصية صاخبة أو مأساوية بالمعنى التقليدي. هو رجل هادئ، متقن لعمله، يعيش في إطار اجتماعي لا يسمح له بالاعتراف، حتى أمام نفسه، بما يشعر به. يوسف، الذي يجسده أيوب ميسيوي، يصبح مرآة لهذا الصراع الداخلي، لا لأنه يسعى لإغوائه، بل لأنه يمثل إمكانية لم تكن مسموحة من قبل.
مينة: العين التي ترى أكثر مما يُقال
في قلب هذه العلاقة المعقدة تقف مينة، التي تؤدي دورها لبنى أزابال بأداء شديد الحساسية. مينة ليست ضحية ساذجة، ولا خصمًا غاضبًا. هي امرأة ترى، تفهم، وتتألم بصمت.
ما يميّز الشخصية هو قدرتها على قراءة ما بين السطور. مينة لا تحتاج إلى اعتراف صريح كي تدرك ما يحدث. نظرتها، سكونها، وطريقتها في التعامل مع يوسف، كلها تعكس وعيًا عميقًا بالتحول الذي طرأ على حياتها الزوجية.
الفيلم يمنح مينة مساحة إنسانية نادرة: ليست مجرد طرف متأثر، بل شخصية تفكّر، تتخذ قراراتها، وتواجه واقعها بطريقتها الخاصة.
الإخراج: حين يكون الصمت لغة
إخراج مريم توزاني يتميّز بالاقتصاد الشديد في الحوار، والاعتماد على الصورة والإيقاع. الكاميرا تقترب من الأيدي وهي تخيط، من الأقمشة وهي تُفرد، ومن الوجوه حين تصمت. هذه التفاصيل ليست جمالية فقط، بل سردية. كل غرزة تحمل معنى، وكل قطعة قماش تخفي قصة.
الإيقاع البطيء ليس ترفًا فنيًا، بل ضرورة درامية. المشاعر هنا لا تنفجر، بل تتراكم. والمشاهد يُدعى إلى المراقبة، لا إلى الاستهلاك السريع.
القفطان كرمز
اختيار القفطان ليس اعتباطيًا. هذا الزي التقليدي، المرتبط بالاحتفالات والمناسبات السعيدة، يتحول في الفيلم إلى رمز مزدوج: جمال ظاهر، وتعقيد داخلي. القفطان الأزرق تحديدًا يحمل دلالة إضافية، لون هادئ يخفي عمقًا عاطفيًا وثقافيًا.
كما أن فعل الخياطة نفسه يصبح استعارة للحياة: نُصلح، نُعدّل، نخفي العيوب، ونأمل أن تبدو النتيجة متماسكة من الخارج، حتى لو كانت مشدودة من الداخل.
السينما المغربية وصناعة الأسئلة الصعبة
«القفطان الأزرق» يندرج ضمن موجة من السينما المغربية التي لا تخشى الاقتراب من المواضيع الحساسة، لكن دون صدام مباشر أو خطابية. الفيلم لا يُدين، ولا يُبرّر، بل يراقب. يطرح الأسئلة، ويترك الإجابات معلّقة في الهواء.
هذا الأسلوب يمنح العمل قوة خاصة. فهو لا يطلب من المشاهد اتخاذ موقف أخلاقي جاهز، بل يدعوه إلى التعاطف، والتفكير، وربما إعادة النظر في تصورات مسبقة عن الحب، الزواج، والهوية.
أداء تمثيلي يعتمد على الداخل
ثلاثي البطولة يقدّم أداءً يعتمد على ما هو غير منطوق. صالح بكري يجسّد الصراع الداخلي بحركة جسد محسوبة، ونظرة مترددة. لبنى أزابال تمنح مينة عمقًا إنسانيًا يجعل صمتها أكثر بلاغة من أي خطاب. أما أيوب ميسيوي، فيقدّم شخصية يوسف ببراءة وحذر، بعيدًا عن أي استعراض.
هذا التناغم بين الممثلين يعزّز مصداقية العالم الذي يخلقه الفيلم.
خلاصة: فيلم يُخاط ببطء… ويؤلم بصدق
«القفطان الأزرق» ليس فيلمًا عن الخيانة، ولا عن الحب المحرّم فقط. إنه فيلم عن الإنسان حين يُجبر على إخفاء ذاته، وعن العلاقات التي تتغيّر دون أن تنكسر علنًا، وعن الألم الذي يُعاش في صمت.
بأسلوبها الهادئ والدقيق، تقدّم مريم توزاني عملًا سينمائيًا ناضجًا، يثبت أن أقوى القصص ليست تلك التي تُروى بصوت عالٍ، بل تلك التي تُهمَس، وتبقى عالقة في الذاكرة، تمامًا كغرزة غير مرئية في قفطان أزرق.